IDEA untuk memulakan jenama The Chic Initiative muncul selepas Siow Hui Ling kecewa apabila sukar menemui beg clutch yang menepati cita rasanya.
Sebagai individu yang menghargai gaya elegan abadi dan serba guna, dia sering berasa hampa dengan kurangnya pilihan produk yang memenuhi keperluannya.
Kekecewaan itu ujarnya, mencetuskan minat terhadap reka bentuk dan menginspirasikan dirinya untuk mencipta produk selaras dengan keperluan orang lain yang menghadapi cabaran sama.
"Sebagai pereka yang belajar secara sendiri, saya memegang falsafah untuk menghasilkan clutch klasik yang kekal relevan dan serba guna, melampaui trend bermusim," katanya.
Selepas meninggalkan kerjaya dalam perbankan korporat, Hui Ling menubuhkan The Chic Initiative pada 2015, sebuah jenama yang menawarkan clutch, beg malam dan minaudieres (sejenis beg yang boleh dikategorikan sebagai aksesori wanita) dengan pendekatan lestari.
Jenama tersebut telah memenangi pelbagai anugerah fesyen seperti Most Stylish Evening Brand in Malaysia dalam Southeast Asia Business Awards pada 2022.
Produk mereka juga dipasarkan di Saks Fifth Avenue (Timur Tengah) dan Tryano (Abu Dhabi).
Apakah yang menginspirasikan reka bentuk anda?
Inspirasi datang daripada minat saya sendiri dan diterjemahkan ke dalam reka bentuk yang bukan sahaja estetik malah serba guna.
The Opera Collection diinspirasikan oleh kecintaan saya terhadap opera Itali, manakala The Renaissance Collection sebagai penghormatan kepada kecintaan saya terhadap seni Renaissance Itali.
Koleksi Film Festival Collection pula mengambil inspirasi daripada kemewahan dan glamor festival filem antarabangsa seperti Cannes, Venice, dan Berlin.
Sebagaimana bintang membuat kemunculan di karpet merah dengan pakaian yang elegan dan menawan, koleksi ini bertujuan membuat wanita berasa seperti bintang apabila mereka mencuri perhatian dengan clutch yang menyerlah.
Bagaimana proses penciptaan clutch anda dari segi bahan dan tempoh pengeluaran?
Saya menggunakan pelbagai bahan termasuk kristal, kulit asli, baldu mewah, kilauan, jaring logam dan banyak lagi.
Satu koleksi mengambil masa antara empat hingga enam bulan bermula dari konsep reka bentuk hingga siap pengeluaran.
Film Festival Collection mengambil masa paling lama (enam bulan) kerana ia paling rumit dan saya mahu semuanya sempurna seperti biasa.
Kami berusaha untuk mempunyai 15 hingga 18 SKU (unit penyimpanan stok atau 'gaya') bagi setiap koleksi.
Hui Ling menghasilkan 'clutch' klasik yang kekal relevan dan serba guna, melampaui trend bermusim. — Instagram/thechicinitiative
Anda menekankan reka bentuk abadi berbanding trend. Bagaimana anda menyeimbangkan kerelevanan dalam dunia fesyen yang pantas dengan falsafah teras anda?
Kami memberi tumpuan pada reka bentuk klasik yang kekal bergaya sepanjang masa dan melampaui musim, sambil mengutamakan bahan berkualiti tinggi demi memastikan ketahanan dan jangka hayat.
Mendengar secara aktif kepada komuniti membantu kami menyelaraskan keperluan mereka tanpa mengorbankan nilai teras kami.
Mentor saya semasa kursus keusahawanan di Universiti Stanford menekankan bahawa apa yang membezakan jenama kami adalah cita rasa dan kepekaan estetika saya.
Dengan konsisten dalam visi kreatif, pelanggan setia kami akan terus menyokong kerana mereka mempercayai kami sebagai pencetus rasa.
The Chic Initiative mengutamakan bahan berkualiti tinggi demi memastikan ketahanan dan jangka hayat produk. — Instagram/thechicinitiative
Bagaimana anda mengintegrasikan amalan lestari dalam proses pengeluaran jenama?
Pembekal atau fasiliti pengeluaran kami bertanggungjawab secara sosial dan etika.
Dengan pengalaman puluhan tahun, kilang kami membekalkan produk kepada syarikat tersenarai awam secara global.
Fasiliti kami mempunyai persijilan daripada Business Social Compliance Initiative (BSCI) dan SEDEX untuk rantaian bekalan perniagaan lestari.
Lebih 90 peratus vendor pengeluar adalah lestari, dengan persijilan dan pengiktirafan yang sah.
Dari segi pematuhan sosial, fasiliti kami diperakui dan kerap disemak oleh syarikat audit pihak ketiga yang bereputasi setiap tahun, memastikan standard pematuhan sosial yang tinggi.
Apakah pandangan anda tentang industri fesyen tempatan dan adakah ia mampan?
Industri fesyen Malaysia sedang mengalami pertumbuhan pesat, dengan sokongan semakin meningkat terhadap bakat tempatan dan jenama baharu.
Tidak kekurangan bakat dan kita mempunyai pereka baharu yang menambah kepelbagaian kepada industri ini.
Pengaruh digital, seperti media sosial dan e-dagang, sedang mengubah cara jenama berhubung dengan pengguna, menyediakan platform untuk keterlihatan dan penglibatan.
Ini amat membantu untuk jenama baru yang mempunyai perbelanjaan pemasaran yang terhad dan membolehkan mereka mengawal mesej keseluruhan jenama mereka.
Terdapat juga penekanan yang semakin meningkat terhadap kelestarian, dengan pengguna semakin memilih jenama yang mengutamakan amalan etika.
Bagaimana pengguna Malaysia melihat fesyen perlahan (slow fashion) dan kelestarian, dan apakah langkah yang boleh diambil oleh jenama untuk mendidik mereka?
Saya berasakan pengguna Malaysia semakin sedar tentang fesyen perlahan dan kelestarian, walaupun ia masih dalam proses perkembangan.
Ramai juga sudah mula menyedari nilai melabur dalam produk berkualiti berbanding fesyen segera (fast fashion).
Jenama boleh mendidik pengguna dengan berkongsi perjalanan kelestarian mereka dan manfaat fesyen perlahan.
Bekerjasama dengan pengaruh tempatan yang menyokong kelestarian boleh membantu mencapai khalayak yang lebih luas. — The Star/NASA MARIA ENTABAN
Boleh follow media sosial Majoriti di Twitter, Facebook, Instagram dan Telegram